„Creativity & Culture 2025“: menininkų ir mokslininkų dialogas tapo pagrindiniu šių metų konferencijos akcentu

Įvykusi 16-oji tarptautinė konferencija „Creativity & Culture 2025“ uždarė savo programą, palikdama ryškų tarptautinio bendradarbiavimo pėdsaką. Vilniaus universiteto ir Vilniaus dailės akademijos fakultetai Kaune pasiekė užsibrėžtus tikslus – renginyje svarbiausiu šių metų akcentu tapo intensyvūs kūrybiniai ir akademiniai mainai tarp įvairių šalių tyrėjų, menininkų ir kultūros profesionalų. 

Konferencijos dienomis menininkų ir mokslininkų bendruomenės nuosekliai įsiliejo į bendrą dialogą bei stebėjo vieni kitų darbą. Mokslinių pranešimų autoriai lankėsi Vilniaus dailės akademijos Kauno fakultete, kur visą savaitę vyko trys tarptautinės kūrybinės dirbtuvės. Jie susipažino su piešimo dirbtuvių procesais: „Drawing & Identity: Exploring the Self through Drawing “, kurias vedė Sarah Simblet (Jungtinė Karalystė) ir Donatas Inis. Taip pat su tekstilės dirbtuvėse vystytomis idėjomis „Identity: Textile Narratives“, ir jų mentorėmis Ismini Samanidou (Graikija, Jungtinė Karalystė) ir Monika Žaltauskaite-Grašiene. Bei su tapybos dirbtuvių „Embodied Identity: painterly gestures and visual thinking“ dalyviais, jų darbais ir mentoriais Gideon Rubin (Jungtinė Karalystė) ir Petru Lincevičiumi. Mokslinės bendruomenės atstovai bendravo su menininkais, klausėsi jų pasakojimų ir diskutavo apie technologijų, medžiagiškumo, kūno, tapatybės bei vizualinio mąstymo temas. Paklausti apie darbą kūrybinėse dirbtuvėse, užsienio mentoriai dalijosi savo įžvalgomis: 

„Į dirbtuves susirinkusių menininkų energija buvo užburianti – jie atsidūrė naujoje vietoje, naujame kontekste, ir pilnai į šią patirtį įsitraukė. Stebėjau jų procesą: džiaugsmą keitė nusivylimas, įkvėpimo ieškojimai, sugrįžimas į kūrybinį kelią. Jie drąsiai išgyveno visą emocijų spektrą ir sukūrė nuostabių darbų.“ – Gideon Rubin komentavo tapybos kūrybinių dirbtuvių dalyvių patirtus iššūkius ir džiaugsmus.

„Mums pavyko sukurti aplinką, kurioje galėjome tiesiog žaisti, juoktis, bandyti ir nebijoti krypties ar tikslo – tai buvo gražus pasivaikščiojimas nežinant, kur nueisime. Dažnai kūryboje dirbame su savimi ir dirbame vienos, o čia daug bendravome, dalinomės tuo, ką žinome. Iš šio proceso išsinešu įkvėpimą, šilumą ir tikrą žmonių artumą.“ – Ismini Samanidou apie tekstilės kūrybinių dirbtuvių atmosferą. 

„Piešimas yra universalus – jis nepriklauso nuo kalbos. Tai viena iš labiausiai tiesioginių išraiškos formų, artima dainai ir šokiui, tarsi jų pratęsimas ant paviršiaus. Dirbtuvių metu gilinomės į piešimo, atminties ir kūno pojūčių santykį – kaip tam tikri kvapai ar garsai pažadina prisiminimus. Piešimo procesas neturėtų būti ribojamas taisyklių, minčių apie teisingą ir neteisingą atvaizdą, svarbiausia čia yra išlaisvinti vidinį impulsą kurti.“ – Sarah Simblet apie vedamose piešimo dirbtuvėse vykusias tapatybės paieškas ir kūrybinius eksperimentus.  

Penktadienį kūrybinių dirbtuvių dalyviai įsijungė į konferencijos plenarinę sesiją, kur klausėsi pagrindinių pranešimų. Plenarinę sesiją sveikinimo kalbomis atidarė Vilniaus dailės akademijos Kauno fakulteto dekanas prof. Jonas Audėjaitis, Vilniaus universiteto Kauno fakulteto dekanas prof. dr. Giedrius Romeika, Vilniaus dailės akademijos prorektorius menui ir mokslui dr. Marius Iršėnas ir Vilniaus universiteto prorektorė organizacijos vystymui ir bendruomenės reikalams prof. dr Vilmantė Pakalniškienė. 
Pirmojo pagrindinio pranešimo autorė dr. Cristina Farinha iš Portugalijos savo pranešime aptarė globalius kultūros politikos iššūkius ir tvarių partnerysčių perspektyvas, antrajame pranešime Lietuvos nacionalinio dailės muziejaus direktorius dr. Arūnas Gelūnas pristatė naujausias Lietuvos kultūros ir meno lauko tendencijas bei pasiekimus. Trečiojo pranešimo metu menininkė Ismini Samanidou analizavo tekstilės meno ateitį bei jo sąsajas su šiuolaikinėmis technologijomis. Šis dvipusis ryšys – mokslininkų vizitas į dirbtuves ir menininkų įsitraukimas į akademinį diskursą – šiemet tapo itin ryškiu konferencijos ženklu. 

Konferencijos uždarymui į iškilmingą Gala renginį Panemunės pilyje susibūrė abi bendruomenės. Renginys prasidėjo oficialiu konferencijos kūrybinių dirbtuvių parodos atidarymu ir sukurtų darbų pristatymu. Po šios svarbiausios ir konferenciją apibendrinančios dalies, svečiams buvo surengta pažintinė ekskursija po pilies sales. Vėliau vykusios šventinės vakarienės didžiojoje menėje atmosfera atkūrė istorinių puotų dvasią, o vakarą vainikavo baroko muzikos koncertas, kurį atliko ansamblis „Šviesotamsa“, perteikęs Maciejaus Kazimierzo Sarbievskio poeziją XVII amžiaus itališkos muzikos kontekste. 

Vilniaus universiteto ir Vilniaus dailės akademijos Kauno fakultetams bendradarbiaujant organizuota konferencija atskleidė, kad nauja, teoriją ir praktiką jungianti forma šiandienos kontekste yra aktuali siekiant suprasti kultūros transformacijas ir kurti ateities sprendimus.
Renginiu siekta ne tik suburti skirtingų sričių profesionalus, bet ir skatinti gilų tarpkultūrinį dialogą, atveriantį naujas mąstymo kryptis tiek mokslui, tiek menui. Konferencijos organizatoriai pabrėžia, kad per savaitę gimę dialogai ir bendradarbiavimo iniciatyvos gali tapti tvarios kultūros ateities pagrindu tarptautiniame kontekste.

Dirbtuvių dalyviai

„Drawing & Identity: Exploring the Self through Drawing“: 
Austė Skardžiuakitė-Kabašinskienė 
Migle Simatonyte 
Aušrinė Klovaitė 
Miglė Šaulytė 
Rima Sodaitienė 
Gabija Sodaitytė-Aldakauskienė 
Nicolas Barrena 
Alise Rudevica 
Simona Milčiūtė

„Identity: Textile Narratives“: 
Zane Shumeiko 
Ieva Krumina 
Aet Ollisaar 
Pamela Hardesty 
Lina Jonikė 
Renata Kazlauskienė

„Embodied Identity: painterly gestures and visual thinking“ : 
Sarah Ghasemipour 
Ida Brieghel 
Tora Hesthammer 
Jessica Hedin 
Ana Beznea 
Maeva Badaire 
Alexander Bäckman 
Karoline Ruusmaa 
Jeppe Nymark 
Stina Skulme 
Nomeda Mackevičiūtė-Rysgaard 
Benjaminas Ančeris