Vilniaus dailės akademijos Interjero dizaino katedra (Vilniaus fakultetas) kviečia į tarptautinių kūrybinių dirbtuvių „Erdviniai nuotykiai #7“ viešų paskaitų ciklą. Rugsėjo 11 d., penktadienį, ir rugsėjo 14 d., pirmadienį, 17:30–20:00 val. Šachmatinėje salėje šeši kūrybinių dirbtuvių vadovai pristatys savo architektūros, dizaino, meno ir erdvinių tyrimų praktikas.
„Erdviniai nuotykiai“ – kasmetinė tarptautinė VDA Interjero dizaino katedros kūrybinių dirbtuvių platforma. Šių metų tema „Dizainas kaitai“ (Design for Transitions) kviečia tyrinėti architektūrą ir erdvės dizainą kaip priemones suprasti ir formuoti vykstančius pokyčius.
Dvi rugsėjo savaites penkerios paraleliai vykstančios kūrybinės dirbtuvės veiks kaip gyvos erdvinių eksperimentų laboratorijos. Naujosios Vilnios teritorija, išgyvenanti virsmą iš pramoninės aplinkos į vis gyvybingesnę kultūrinę ir bendruomeninę erdvę, taps vieta tyrinėti medžiagiškumą, klimatą, garsą, kasdienybę ir viešąją erdvę, o sukauptas įžvalgas paversti 1:1 mastelio prototipais, instaliacijomis ir laikinomis erdvinėmis intervencijomis.
Viešų paskaitų programa
Rugsėjo 11 d., penktadienį, 17:30–20:00 val.
Šachmatinė salė, Malūnų g. 5, Vilnius
Paskaitos vyks anglų kalba.
17:30 - Interjero katedros vedėjos Lauros Malcaitės sveikinimo žodis.
17:45 - Manten Devriendt paskaitoje „Uncertain Encounters“ aptars nenuspėjamus susidūrimus su žmonėmis, vieta, medžiagomis ir aplinkybėmis, kurios projektavimo procese gali tapti netikėtų atradimų ir naujų erdvinių sprendimų šaltiniu.
18:15 - Susanne Brorson paskaitoje „Island Ecologies“ svarstys, kaip vernakuliarioji ir regeneracinė architektūra, vietos medžiagos bei kraštovaizdžio žinios gali padėti kurti klimatui jautrias erdves, prisitaikančias prie kintančių sezoninių ir ekologinių sąlygų.
18:45 - Gregor Taul paskaita „Home and Away (mostly away)“ atsispirs nuo vaikystėje žiūrėto australų serialo „Be namų negerai“ (angl. Home and Away), kuris taps svarstymo apie namus, įsikūrimą, pasisavinimą ir gyvenamosios erdvės temas bei ribą tarp „savo“ ir „svetimo“ pradžia.
19:15 - pertrauka
19:30 - diskusija. Moderatorius Justinas Dūdėnas.
Rugsėjo 14 d., pirmadienį, 17:30–20:00 val.
Šachmatinė salė, Malūnų g. 5, Vilnius
17:30 - Interjero katedros vedėjos Lauros Malcaitės sveikinimo žodis.
17:45 - Indrės Umbrasaitės paskaita „The UnSeasonable“ nagrinės, kaip (ne)sezoniškos praktikos kvestionuoja įprastas nuosavybės, teritorijos, naudojimo ir išteklių sampratas bei siūlo naujus būdus gyventi laike ir erdvėje.
18:15 - Stefan Pedersen paskaitoje „What is city-integrated art?“ klaus, koks viešasis menas būtų tinkamas šiandienos vis sudėtingesnėms, prieštaringesnėms ir globalizuotoms visuomenėms.
18:45 - Povilo Marozo paskaita „Thick contexts: notes on practice and discourse“ analizuos kontekstą kaip projektavimo priemonę ir architektūrinę sąvoką, klausiant, kaip skirtingi vietos skaitymo būdai formuoja projektinius sprendimus ir gali atverti teisingesnes, etiškai jautresnes projektavimo kryptis.
19:15 - pertrauka
19:30 - diskusija. Moderatorius Justinas Dūdėnas.
Apie pranešėjus
Manten Devriendt – architektas ir urbanistas (Gento universitetas / KU Leuven), 2010 m. Rygoje, Latvijoje, o 2026 m. Gente įkūręs studiją Sampling. Prieš tai dirbo Neutelings Riedijk Architects, Studio Makkink & Bey ir 51N4E. Tarpdisciplininė studija dirba su įvairaus pobūdžio projektais – nuo adaptyvaus pakartotinio pastatų naudojimo iki scenografijos ir dizaino. Jos praktikos centre – žmogaus, erdvės ir aplinkos tarpusavio sąveika bei naujų architektūrinės raiškos būdų paieškos.
Susanne Brorson – architektė, tyrėja ir dėstytoja, įkūrusi STUDIO SUSANNE BRORSON Riugeno saloje, Vokietijoje. Jos architektūrinė praktika orientuota į klimatui jautrią ir regeneracinę architektūrą bei glaudžiai siejasi su vernakuliariosios architektūros tyrimais Baltijos jūros regione. Svarbi jos darbo dalis – eksperimentavimas ir tyrimas per praktiką, nagrinėjant klimatą, medžiagiškumą, vietos žinojimą ir regeneracines praktikas. 2017 m. ji įkūrė edukacinę platformą Baltic Vernacular – Experimental Laboratory, kurioje plėtoja knowing through making principą. Jos darbai, tarp jų Experimental House Rügen, Eco Village Rügen ir Seasonal Wall Dressing, yra pelnę tarptautinių apdovanojimų ir pristatyti parodose, įskaitant Venecijos architektūros bienalę. 2023–2024 m. Susanne buvo apdovanota Vokietijos Romos premija architektūros srityje.
Gregor Taul – rašytojas, kuratorius ir dėstytojas, gyvenantis ir dirbantis Taline, Estijoje. Jis yra Estijos dailės akademijos Interjero architektūros ir Bendrųjų teorinių studijų katedrų docentas. Studijavo semiotiką Tartu universitete ir meno istoriją Estijos dailės akademijoje, kur 2024 m. apgynė daktaro disertaciją apie vėlyvojo sovietmečio monumentaliąją-dekoratyvinę dailę. Nuo 2009 m. Gregor rašo apie vizualųjį meną ir architektūrą, yra knygų apie Estijos sienų tapybą ir architektūrą autorius bei bendraautoris. Pagrindinė jo tyrimų sritis – menas viešojoje erdvėje: nuo sovietmečio monumentų ir sienų tapybos iki šiuolaikinių viešojo meno užsakymų.
Indrė Umbrasaitė – architektė, dirbanti praktikos ir akademijos laukuose, savo projektuose jungianti architektūrą, meną, dizainą ir kuratorystę. Pasitelkdama kraštovaizdinį mąstymą, erdvinėje praktikoje ji plėtoja „gamtų-kultūrų“ (naturescultures) sampratą. Architektūrą studijavo Vilniuje ir Vienoje, kur baigė Zaha Hadid vadovaujamą magistrantūros studiją. Ji dėstė Kazuyo Sejima studijoje Vienos taikomųjų menų universitete, Graco technikos universitete bei Vienos technikos universitete kaip Studio SOL komandos narė. Šiuo metu yra docentė Bozeno–Bolcano laisvajame universitete ir doktorantė Graco technikos universitete. Jos darbai pristatyti tarptautinėse parodose, tarp jų – Venecijos architektūros bienalėje 2012, 2018 ir 2025 m. bei parodoje Critical Zones ZKM Karlsrūjėje.
Stefan Pedersen – menininkas, dėstytojas ir konsultantas, gyvenantis ir dirbantis Kopenhagoje. Studijavęs vizualųjį meną ir kultūros teoriją Vienoje, jis dalyvavo tarptautinėse parodose ir dėstė įvairiose meno akademijose, pastaruoju metu – Of Public Interest Lab Karališkajame technologijos institute Stokholme. Šiuo metu jis dirba konsultantu ir fasilitatoriumi, prisidėdamas prie parodų ir viešojo meno projektų įgyvendinimo įvairiose Europos šalyse.
Povilas Marozas – tyrėjas, kraštovaizdžio architektas, parodų dizaineris ir Vilniaus dailės akademijos dėstytojas, gyvenantis ir dirbantis Vilniuje. Įgijęs architekto ir architektūros istoriko išsilavinimą, šiuo metu jis yra VDA meno doktorantūros studentas. Viešųjų erdvių ir miesto kraštovaizdžio projektavimo srityje pradėjo dirbti 2012 m. Londone, o 2019 m. persikėlęs į Vilnių įkūrė Studio Space/Time. Jo praktika grįstas tyrimas nagrinėja procesus ir procedūras, formuojančias viešųjų erdvių projektavimą ir vystymą, bei tai, kaip meninės praktikos gali pasiūlyti naujų, atsakingesnių viešųjų erdvių kūrimo ir priežiūros būdų.
Dirbtuvių ir paskaitų organizatoriai - Laura Malcaitė ir Povilas Marozas (Vilniaus dailės akademijos Interjero dizaino katedra, Vilniaus fakultetas). Konsultantai: Julija Čiapaitė-Jurevičienė, Maksimas Zacharovas.
Rėmėjai: Marius Puskunigis, Darius & Ina Zubai, Brolis Timber. Partneriai: Vilniaus Miesto Savivaldybė, J. Vienožinskio dailės mokykla (Naujosios Vilnios filialas), Dūmų fabrikas, Naujosios Vilnios bendruomenė, Grinda, Stasys Museum.
Kūrybinių dirbtuvių užsienio dėstytojų vizitai finansuojami CIRRUS – Šiaurės šalių Universitetų tinklo – ir Vilniaus dailės akademijos lėšomis.
